ザ・デクラインIII (1998)：映画短評

　L.A.ロックシーンの移り変わりをカメラに収めた三部作の最終章は、’90年代半ばのハードコア/パンクにフォーカス。１作目のアングラな反骨精神へと原点回帰している。
　そこに映し出されるのは、仲間同士で肩を寄せ合うホームレスのパンクキッズ。虐待やイジメなどで家族から見放され、貧困と差別のため社会からドロップアウトした彼らは、パンクに己のアイデンティティを見出し、資本主義の偽善や理不尽に対する怒りを音楽へと託す。
　アメリカの深刻な格差社会はリーマンショック以降の問題として語られがちだが、その遥か以前から歴然と存在していたことがよく分かる。音楽映画の枠を超えた骨太な社会派ドキュメンタリーだ。

幻の一本だった三部作の完結篇がついに日本公開。「社会学」的にはコレが最も傑作だろう。被写体は96～97年のL.A.で路上暮らしをしているガター・パンクス（もはや音楽のジャンルではない）。アティテュードではなくリアルな「ノー・フューチャー」の青春群像。パンクは生き難き若者達の最終的な受け皿のコミュニティだ。

レッチリのフリーなど「成功者」も証言者として登場するが、「5年後はどうなってる？」というスフィーリス監督の質問に大勢が「もう死んでるよ」と答える。そして「ホームレスと虐待された子供たちを支援します」とのテロップ。これはストリートという言葉に甘美な響きがあった時代の“終わりの始まり”である。